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Category Archives: Entrance



Lleno de energía, ingenio, encanto y entusiasmo, este grupo de Baltimore ofrece una combinación mágica de rock, soul psicodélico, y pasión post-punk para animar un disco entero. Publicado bajo la etiqueta Tiger Style, The Convocation Of… ofrece una variación de texturas, tonos, sabores y colores musicales, con guitarras sorprendentes, ritmos delirantes, teclados bellamente melódicos, y voces convincentes. Pyramid Technology es el tipo de registro que requiere repetidas escuchas para satisfacción de oídos y gustos del oyente. En medio de cada conmovedora escucha, no te quedarás sin nuevas sorpresas instrumentales, vocales, y de arte lírico. Una banda con respeto a su oficio, y un poderoso sentido de la resistencia.

Read the Original Here

Filled with energy, wit, charm, and enthusiasm, this group from Baltimore delivers a magical blend of rock, psychedelic soul, and post-punk passion to enliven a whole record. Released under the label Tiger Style, the Convocation Of… provides a variation of textures, tones, flavors, and musical colors with striking guitars, raving rhythms, beautifully melodic keyboards, and compelling vocals. Pyramid Technology is the kind of record that requires repeated listening for further satisfaction of the listener’s ears and tastes. In the midst of each soulful listen, one will not be left without fresh new instrumental and vocal surprises and lyrical artistry. A band with reverence to their craft and a powerful sense of endurance, the Convocation Of… have made it this far in their veteran careers to produce a memorable piece of music. Look for greater things to come for a group of such exuberance and innovative fervor.

o en AllMusic

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Tercer larga duración de Entrance, a diferencia de trabajos anteriores aquí se electrifica con riffs de blues y fuertes dosis de Hendrix y Rolling Stones, reforzando en lugar de diluir sus canciones. Al hacer hincapié en este aspecto de su música, Blakeslee esencialmente saca su white blues jones – que en el mejor de los casos fué difícil de vender, y en el peor, insoportable – para un nuevo set de pretensiones, quizás tomando un pequeño desvío, o abriendose a un nuevo camino aún por verse.

Sin embargo, como si fuera el chamán psicodélico que ilustra la portada, trayendonos noticias de otras existencias, aquí suena mucho más convincente, ajustando sus aspiraciones y manteniendo la mezcla de blues y rock con un sonido pulido y calculado. En efecto, los enredos de ruido de las guitarras en estas ocho canciones dan oportunidad a Blakeslee para hacer más hincapié en su voz. El picante “Pretty Baby” , y la épica de ocho minutos “Lost in the Dark”, con gruñidos salvajes, alaridos de rock’n’roll, que se elevan desquiciadamente por encima de los estruendos electrificados convirtiendose en parte de los mismos.

Blakeslee ha reunido a un grupo de aventureros colaboradores que lo respalda, creando un remolino del que puede lamentarse febrilmente, una banda. Incluyendo a Paz Lenchantín (A Perfect Circle, Zwan), el director de cine Maximilla Lukács, y Derek James– no sólo suena fuerte, es intenso. Los arreglos de cuerda de Paz añaden una tensión insoportable a “Silence on a Crowded Train” & “Pretty Baby”, y sus downlow-bass-licks proporcionan densas melodías sobre las que Guy puede girar y girar y zumbar frenéticamente. En este contexto, incluso el único número de blues acústico, “Prayer of Death”, suena mejor, más directo y controlada, un descanso en la fuerza de la banda.

Tal vez lo más importante, la combinación de entradas de riffs de blues y psicodelia-drone refuerza los temores sobre la mortalidad y la aniquilación a través de las letras. “tú cabeza en la tumba”, se lamenta en “Pretty Baby”, “pero todavía no sé por qué.” Al parecer inspirado en “The Daily Death-Vibrations of The Modern World”, “Prayer of Death” inicia con el amplificado “Grim Reaper Blues”, montado sobre un riff de blues barroso y una efectiva llamada del cantante respondida por la banda, seguido de “Silence on a Crowded Train”, donde su paranoia es compensada por su inmenso sonido al filo del precipicio. “Réquiem for Sandy Bull (RIP)” destaca menos por por los sitar-drones que por el Memorial. Para Blakeslee, la muerte es el final psicodélico, que borra por completo la mente en lugar de ampliarla – pero según parece por el tema de cierre, Blakeslee ha hecho una suerte de paz con la idea. Sus últimas palabras son:

“Cuando piensas sobre la muerte todos los días, nunca tengas miedo!”

. Si fuera tan fácil…

Read the Original Here

If Baltimore indie bluesman Guy Blakeslee previously got his blues direct from the source, then on Prayer of Death, his third full-length as Entrance, he orders through a middleman– namely, 60s psychedelia. Here, he electrifies his blues riffs with strong doses of Jimi Hendrix and the Rolling Stones, which strengthens instead of dilutes them. By emphasizing this aspect of his music, Blakeslee is essentially trading his white blues jones– which at best was a hard sell, at worst insufferable– for a new set of pretensions, and whether he’s taking a short detour or cutting a new trail for himself remains to be seen.

However, as a psychedelic shaman bringing us news from other planes of existence (dig that album cover), he sounds much more persuasive, and his tweaked aspirations keep the mix of blues and rock on Prayer of Death from sounding slick, calculated, or Eric Clapton. In fact, the tangles of guitar noise on these eight songs give Blakeslee more opportunities to emphasize his vocals. He peppers “Pretty Baby” and the eight-minute epic “Lost in the Dark” with feral grunts that are part mortal cough, part rock’n’roll yell, and his unhinged howl rises above the electrified din even as it becomes part of it.

It helps that Blakeslee has assembled an adventurous group of collaborators to back him up. Creating a maelstrom from which he can wail feverishly, the band– which includes A Perfect Circle’s Paz Lenchantin, filmmaker Maximilla Lukacs, and Derek James– isn’t just loud, it’s intense. Lenchantin’s string arrangements add unbearable tension to “Silence on a Crowded Train” and “Pretty Baby”, and his downlow bass licks provide a densely melodic bottom end over which the guitars can twist and swirl and drone frantically. In this setting, even the lone acoustic blues number, “Prayer of Death”, sounds better, more directed and controlled, a break from the bands’ doomy force.

Perhaps most importantly, Entrance’s combination of blues riffs and psychedelic drone reinforces the fears of mortality and annihilation that course through the lyrics and thread the songs into a powerful statement about deathly dread. “Your head’s in the grave”, he wails on “Pretty Baby”, “but you still don’t know why.” Reportedly inspired by “the daily death-vibrations of the Modern World”, Prayer of Death kicks off with the amped-up “Grim Reaper Blues”, which rides a muddy blues riff and an effective call-and-response between singer and band, followed by “Silence on a Crowded Train”, its paranoia offset by its immense, edge-of-the-precipice sound. And “Requiem for Sandy Bull (R.I.P.)” is noteworthy less for its sitar drone tribute to the late musician than for the fact that it’s a memorial. For Blakeslee, death is the ultimate psychedelic, erasing the mind completely instead of expanding it– and by the closing track, Blakeslee has made some sort of peace with the idea, which makes the album sound like a journey instead of a tract. His final words are “When you think about death every morning, don’t you ever be afraid!” If only it were that easy.

o en Pitchfork

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Track listing:

1. “Honey Moan (Entrance)” – 5:07
2. “Can’t Stop the Winter” – 2:00
3. “Lookout!” – 2:00
4. “Careless Love” – 4:37
5. “Come on in My Kitchen” – 3:32
6. “Simple Song” – 3:21
7. “Simple Song, Pt. 2” – 4:17
8. “Honey Drone” – 4:44
9. “Sunrise in Belfast/Sunset in Christiana” – 5:02
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Entrance, cuyo verdadero nombre es Guy Blakeslee, es un prodigio de rock y el artista más genuino que puedo recordar en los últimos años. Su música está influenciada por el viejo blues del delta, como Robert Johnson, pero, a diferencia de otros artistas que simplemente tratan de imitar la música antigua, Entrance las atesora en el fondo de su mente y deja que su alma escriba música. Trato de relacionar su estilo, letras retro, y su original estilo de tocar con la de los White Stripes. Pero, para ser franco, Entrance lo barre fuera del campo. Guy es, lo que Jack trata pero nunca será, mejor guitarrista, innovador, mejor compositor, más genuino, y por el momento tiene mucho mejor voz que White. Este disco es una necesidad para cualquiera en la escena del rock actual y para aquellos que les guste rock clásico y blues. Además, aunque el álbum es muy bueno no es nada en comparación con actuaciones en directo, por lo que un show de Entrance es una visita obligada. Disfruten. Amazon Customer

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LA TIMES:
“Su música crea la sensación de que algo nuevo y poderoso está en marcha. Una potente mezcla de
mentalidad política – incluyendo algunas teorías de la conspiración – y virtuosismo musical,
sus canciones palpitan, se lamentan, y se esfuerzan por abrir las mentes “

“Psychapocalíptical-rock que es tan bueno que le acoge
los últimos días con los brazos abiertos, como las guitarras amenazantes remolino en el fondo y la
eco del sonido de los tambores de los cuatro jinetes.

THE FADER
“Algunos colegas tocan solos de guitarra, Guy Blakeslee los shredea. en The Entrance Band,
, junto con Paz Lenchantin y Derek James, él tira de las riendas en todo, aprovecha la guitarra
mas la magia de los ridículamente estrechas bases y se volvió más que
un esfuerzo de grupo. ¿Quién sabía que sería capaz de bailar a la mitad de este álbum, e imaginar que tomamos
ácido a la otra mitad? “

THE STRANGER (Seattle)
The Entrance Band play tempestuous psych-blues songs that often tilt toward the epic.
Blakeslee’s serpentine riffing and fists-shaking-to-the-heavens vocals attest to rock’s
reputed redemptive power.

JOHNNY RIGGS:
Ver a la banda de entrada fue una de las exhibiciones más impresionantes de musicalidad que haya sido testigo en las últimas décadas. , Me encontré mirando a Paz Lenchantin,
, literalmente, sacudiendo la cabeza, sonriendo, mientras ejecuta el bajo como estrella de rock., difícil quitar mis ojos de Guy dando vueltas en círculos, tocando el tipo de
de guitarra que obligaría a los hijos de Jimi Hendrix a que
le permiten la afiliación en su club. Él lo hizo ver sin esfuerzo. Guy oscila
constantemente pisar uno de los montones de pedales en el arsenal de sus efectos, y patear salvajemente
invisibles hadas revoloteando, mientras que la ejecución de solos complicados y el poder de sus
acordes que no podría arrancar con mi mejor intento del día, incluso si me concentrara
con todas mis fuerzas y lo intento a media velocidad.
No puedo decir lo suficiente acerca de cómo Paz me ha impresionado con sus habilidades de tocar el bajo
de los años …. ella tiene el equilibrio perfecto de piernas y estilo. Toca de una manera
que impresiona a músicos de verdad, pero actúa como una estrella de rock.uno de los más grandes de bajistas del planeta.

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